主講人: JURA MARGULIS(奧地利市立維也納音樂院 鋼琴演奏專任教授)
日期:2025年10月20日(一)
時間:18:30~20:10
地點:北藝大音樂一館M101教室
※北藝大鋼琴組必到
※歡迎有興趣者到場聆聽
W. A. Mozart : Piano Sonata No. 10 in C Major, K 330
Piano 李晨瑋 Chen-Wei Li
L.v. Beethoven : Piano Sonata No. 32 in C minor, Op. 111 Mov. I Maestoso
Piano李礎安 Charlie
F. Liszt : Après une lecture du Dante: fantasia quasi sonata, from Années de pèlerinage II, Deuxième année: Italie, S. 161, No. 7
Piano陳欣妮 Xin-Ni Chen
JURA MARGULIS
俄裔美籍鋼琴演奏家、錄音藝術家、教育家與作家尤拉．馬古利斯
Jura Margulis 以極具感染力與情感張力的詮釋、豐富多彩之音表現力以及臻于化境之超凡技巧而享譽國際。評論家讚譽他演奏中的「絕對權威感」以及他在琴鍵上流露出的「節制而熾烈的執著」（《Fono Forum》）。《法蘭克福匯報》
（Frankfurter Allgemeine Zeitung）指出他的藝術表現兼具「爆發力與凝思」。
《洛杉磯時報》（The Los Angeles Times）稱讚他擁有「卓越的鋼琴演奏技巧」，並形容他「極富音樂性」。《華盛頓郵報》（The Washington Post）盛讚他「蘊藏著驚人的力量」並且能「毫不費力、渾然天成地流露出來」。美國《沃斯堡星電報Fort Worth Star-Telegram》評論他的演奏為「……我們這個時代觀眾所期待的完美貝多芬……奔放而深情的抒情性……每一樂句皆洋溢著想像力、獨創性與優雅的品味」。2011 年八月薩爾茲堡的《Drehpunkt Kultur》更評價：「演出結束後，人們快速地聯想到那些已成傳奇的鋼琴家，但這樣的比較是不恰當的。馬古利斯自成一格，是一位獨一無二的大師（a master sui generis of his own kind）」。
他曾與多個樂團合作，包含：與俄羅斯國家交響樂團在好萊塢露天劇場、蒙特婁交響樂團及瑞士指揮家Charles Dutoit、德國西南廣播管弦樂團、美國曼菲斯交響樂團、委內瑞拉國家管弦樂團、泰國愛樂、布拉格交響樂團、深圳愛樂以及義大利瑞士管弦樂團共同演出。馬古利斯亦活躍於多個音樂節，如 Schleswig Holstein Musik Festival、在柏林愛樂音樂廳的 the Berliner Festwochen、於瑞士舉辦之Verbier、Lugano 以及 Sommets du Classique Festivals、在日本舉行的Argerich-Beppu 與奧地利薩爾茲堡音樂節（Salzburger Festspiele）。在年少時曾於十餘項國際音樂大賽中獲獎，包含義大利Busoni 與愛爾蘭Guardian 大賽，其後更榮獲由歐洲文化基金會頒發之享有盛譽的Pro Europa Prize。
同時作為室內樂鋼琴家的身分，係馬古利斯鋼琴三重奏之創始團員，同兩位妹妹艾莉莎和娜塔莉亞．馬古利斯（Alissa and Natalia Margulis）組成鋼琴三重奏，也與其他室內樂夥伴：Alexander Buzlov、Dmitry Sitkovetsky、Lilya Zilberstein、Arnold Bezuyen、莫斯科名家室內樂團（Moscow Virtuosi）的獨奏家、芝加哥交響樂團（Chicago Symphony Orchestra）的成員以及莫斯科弦樂四重奏（Moscow String Quartet）等音樂家合作演出。他也與瑪塔．阿格麗希（Martha Argerich）以雙鋼琴的編制于德國、瑞士、日本及美國共同演出。其演奏足跡包括紐約、芝加哥、洛杉磯、聖路易斯、達拉斯、辛辛那提、鹽湖城、小石城、塔爾薩、卡梅爾、奧斯汀、鳳凰城、聖荷西、明尼亞波利斯、曼非斯與紐奧良。于美洲之外包含法蘭克福、杜塞道夫、漢堡、艾爾莫、柏林、波隆那、布魯塞爾、拜魯特、布達佩斯、曼谷、巴塞隆納、北京、巴黎、開普敦、馬德里、葉里溫、華沙、特拉維夫、第比利斯、塞薩洛尼基、東京、塔 林、香港、札幌、首爾、深圳、薩爾茲堡、維也納、莫斯科、聖彼得堡、艾克斯普羅旺斯、阿拉木圖、安卡拉、盧加諾與耶路撒冷。
馬古利斯多年以來累積錄製了曲目涵蓋廣泛的十張唱片，分別由Sony、Ars Musici 與 Oehms Classic（Naxos）發行。這些錄音廣受關注，其中包括被《Fono Forum》選為參考錄音，以及列入《德國唱片評論家協會》（Deutschen Schallplattenkritik）的「最佳榜單」。他於 2007 年錄製的鋼琴改編作品專輯《從巴赫到卡普萊》，在《KlassikHeute》獲得「藝術價值」滿分評價。評論指出：「自從霍洛維茲早期的 RCA 錄音後，我未曾聽過如此震撼人心的聖桑《骷髏之舞》演奏，而這正是馬古利斯自己的改編版本。」並強調他對 André Caplet 一首鮮為人知的作品《Conte Fantastique, La Masque de la Mort rouge》所作的改編「此作應如拉威爾自改編的《圓舞曲》一樣，成為年輕鋼琴家的常規曲目」。
《Klassik.com》同樣給予最高評價，稱「對馬古利斯的讚譽永遠不嫌多」。2009年秋天，他推出巴赫、貝多芬、布拉姆斯與貝爾格的獨奏專輯，《All Music Guide》評論：「這張專輯是當年度演奏最精湛、詮釋最出、曲目策劃最具匠心的鋼琴獨奏專輯之一」。2011 年，他與妹妹艾莉莎．馬古利斯（Alissa Margulis）合作，錄製李斯特全套小提琴與鋼琴二重奏作品。2012 年，他與男高音阿諾德．貝祖延（Arnold Bezuyen）合作發行舒曼《詩人之戀》（原始版 本）與貝爾格《七首早期歌曲》的專輯。2014 年，他在Steingraeber D-232 平臺鋼琴（由他構思並參與製作，搭載馬古利斯靜音踏板 Margulis Sordino Pedal）上錄製全舒伯特專輯。《Fono Forum》評論：「馬古利斯在舒伯特的演奏中展現出近乎無可比擬的熱情、敏感與創造性的想像力」。2015 年，他推出最後一張錄音專輯，以自創改編的方式收錄從巴赫到蕭斯塔科維契的作品，其中包括與瑪塔．阿格麗希（Martha Argerich）合奏的穆索斯基《荒山之夜》鋼琴二重奏。《Piano News》評論其演出「……令人震驚……」，《Pianiste》則形容「……如魔鬼般……輝煌的成就」。目前在 iTunes 與 YouTube 可找到超過 50首錄音。
正統鋼琴教育是馬古利斯的藝術理念中最重要的部分。他曾受邀於美國、德國、奧地利、義大利、瑞士、西班牙、葡萄牙、匈牙利、斯洛維尼亞、愛沙尼亞、亞美尼亞、以列、俄羅斯、南韓、中國、日本與臺灣舉辦大師班以及講座。他的著作Pianist to Pianist 當中紀錄了 2012 至 2020 年近十年來在部落格上寫下鋼琴家想傳達給鋼琴家的想法、觀察、研究、規則、格言與秘辛，並在 2020 年由 EmanoMedia 於瑞士出版，預計 2025 年底將發行第二版。馬古利斯也時常受邀於國際鋼琴比賽中擔任評審，近期曾出席德國慕尼黑舉辦的 ARD 音樂大賽以及位於美國辛辛那提的世界鋼琴大賽。
出生於俄國聖彼得堡的音樂世家，其父母與祖父 Joseph Margulis（1881- 1956）皆為鋼琴家兼教育家。馬古利斯於六歲時隨家人移民至德國弗萊堡，並隨父親Vitaly Margulis（1928-2011）在弗萊堡音樂院學習鋼琴演奏。他亦為義大利科莫湖卡代納比亞（Cadenabbia, Lake Como）備受推崇的Lieven 國際鋼琴基金會學生。於 1994 年起旅居美國，曾就讀琵琶第音樂院，師事美國鋼琴家 Leon Fleischer（1928-2020）。2008 成為阿肯大學傅爾布萊特學院音樂系（J. W. Fulbright College, Music Department of the University of Arkansas）首任McAllisters Endow 鋼琴特聘教授。馬古利斯在 2018 年回到歐洲，目前任教於奧地利市立維也納音樂與藝術大學（Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien），擔任鋼琴演奏專任教授一職，並加入該校之科學與研究中心。(翻譯自Janet Chu)